郎朗奏出“黄河”最强音_x000d_ 　　中国的音乐家在中国的土地上演奏中国的音乐，由世界上最好的唱片公司录制并在全球发行--郎朗的新唱片《黄河之子》圆了中国音乐人长久以来的一个梦想！_x000d_ 　　作为当代最令人激动和最富于魅力的钢琴家，郎朗对来自西方古典音乐的诠释得到了全世界乐迷的一致喝彩，而他自小耳濡目染的却是中国的传统音乐，"我来自一个音乐世家──父亲是二胡演奏家，爷爷吹笛子、又弹琵琶。我们一家人和亲戚共叙时，往往会开演家庭音乐会，而我在当中担任钢琴演奏……唱片中曲目的旋律，在中国早已脍炙人口：从小我就熟悉它们。妈妈会唱这些歌曲，爸爸会把它们奏出来。对我来说，它们就像童话一样。"_x000d_ 　　2006年初中国巡演的间隙，郎朗在北京完成了《黄河之子》的录制。《黄河协奏曲》录于中山音乐堂，其他曲目则在郎朗的母校--中央音乐学院录制完成。DG公司为这一项目派出了最出色的制作人和录音工程师，空运了全套当今最先进的录音设备到北京，确保《黄河之子》拥有最优秀的声音品质。_x000d_ 　　《黄河之子》中的主打曲目《黄河协奏曲》是最能代表中国人精神的最强音，同时也是中国传统音乐与西方古典音乐结合的代表作。郎朗每谈到这部作品时都激动不已，"这首作品真的激励了我们，重新给我们动力和自信。就好像把我们从噩梦中闹醒一样：它呼吁我们，是时候重拾自己，再做一番大事了。这首作品对我别具意义。我每次弹奏《黄河协奏曲》时，总会感情激动，因为这是我的文化，而我真的为它感到十分骄傲。"唱片中，郎朗和余隆指挥下的中国爱乐乐团合作演奏的《黄河协奏曲》堪称荡气回肠、震撼人心。_x000d_ 　　专辑中其他曲目的选择也都煞费苦心，为了尽可能地反映中国钢琴作品的全貌，收录的曲目涵盖了各个时期的创作，甚至体现了不同地区的地域特色：《牧童短笛》是第一首将中国传统旋律和西方对位技巧结合的钢琴作品，具有里程碑式的意义；新中国成立后，中国民间音乐素材结合西方作曲技巧，形成了崭新的创作风格，《草帽花舞》（选自《鱼美人》）、《翻身的日子》（郎朗2006年中央电视台春节晚会上演奏的曲目）就是这样的代表作；《春舞》充满了新疆风情、赵季平的《龟兹舞》是"丝绸之路"的最好写照、《望春风》则是台湾地区的名曲；在《春江花月夜》、《枫桥夜泊》等运用中国古典素材的作品中，郎朗的钢琴和中国传统乐器展开了有趣的"跨界"对话。_x000d_ 　　为了让外国人更多了解中国，作为《黄河之子》项目的一部分，一支德国摄制组全程跟踪拍摄了郎朗2005年底到06年初的这次规模空前的国内巡演，其成果便是一部同名纪录片。收录了这部纪录片和郎朗在中央音乐学院录制实况的DVD也将在近期上市。_x000d_ 　　年仅24岁的郎朗如今已被公认为当代最杰出的钢琴天才之一，他是第一位与柏林爱乐乐团、维也纳爱乐乐团及多个世界超级乐团合作的中国钢琴家。郎朗在国内先后师从朱雅芬教授、赵屏国教授。13岁时，他在北京音乐厅演奏了全部的肖邦24首练习曲，并在日本荣获了柴科夫斯基国际青年音乐家比赛的第一名。14岁时，他在中国国家交响乐团的成立音乐会上担任独奏。翌年，他进入费城的柯蒂斯音乐学院，师从加利?格拉夫曼教授。在1999年，他迎来事业上的重大突破。临时顶替钢琴家安德烈?瓦茨，与艾申巴赫指挥的芝加哥交响乐团合作，演奏了柴科夫斯基的钢琴协奏曲。出色的演出受到《芝加哥论坛报》的热情赞颂，称他是多年不遇的最受欢迎的和最有光彩的键盘演奏天才，从此以后，郎朗的事业一路飙升。